ATHENS, Greece. (IDC) -
Image Design Centre is exhibiting eighty wax figures from
Greek mythology, famous persons from the world of politics and art, as well as
heroes from children's stories. Our gallery figures are from the Saint-Petersburg museum of wax
figures.
The art of wax portrait in Europe exists for many centuries and millenniums. Man began to work with wax
in the early stages of history. Thanks to its qualities wax was
regarded by the ancients as a substance which connected two
different worlds: the world of living beings and the world of the dead.
Creation of a wax figure of some historical person begins with serious historical research: archives, descriptions, portraits, photographs and posthumous mask are studied to make the most authentic portrayal. But this is not the whole work. Each wax character has its own typical expression and, as a result, traits of psychological portrait.
ΑΘΗΝΑ, Ελλάδα (IDC) - Η
έκθεση Image Design Centre διαθέτει ογδόντα κέρινα ομοιώματα μορφών από την ελληνική μυθολογία, σημαντικών προσωπικοτήτων από το διεθνή πολιτικό και καλλιτεχνικό χώρο, καθώς επίσης και ήρωες από γνωστές παιδικές ταινίες.
Η έκθεση διαθέτει ομοιώματα του Μουσείου Κέρινων Ομοιωμάτων της
Αγίας Πετρούπολης, από το χώρο της Ελληνικής μυθολογίας, της Αρχαίας Αιγύπτου, των τεχνών, του χώρου των κόμικς, κ.ά
Το Μουσείο Κέρινων Ομοιωμάτων της Αγίας Πετρούπολης αποτελεί το μεγαλύτερο θεσμό που υπάρχει στη σημερινή Ρωσία με αντικείμενο την τέχνη των κέρινων ομοιωμάτων. Από την ίδρυσή του, εδώ και περισσότερα από 15 χρόνια, έως και σήμερα έχει συνεργαστεί με πολλούς κρατικούς και ιδιωτικούς φορείς από τη Ρωσία και το εξωτερικό και τα έργα που διαθέτει στη μόνιμη έκθεσή του έχουν ταξιδέψει για να εκτεθούν σε σημαντικές εκθέσεις από την Κίνα, την Κορέα και τις χώρες της Πρώην Σοβιετικής Ένωσης μέχρι την Ιταλία, την Τσεχία και τη Φιλανδία.
Η μεγάλη επαγγελματικότητα στην παραγωγή των ομοιωμάτων όπως και η διάθεση για συνεχώς καινούριες συνεργασίες έχουν καταστήσει το γνωστό πια μουσείο της πόλης ένα από τα σημαντικότερα στον κόσμο. Διαθέτει αμέτρητα κέρινα ομοιώματα διαφόρων θεματικών ενοτήτων, από τη Ρωσική ιστορία και παγκόσμια Ιστορία μέχρι σύγχρονες προσωπικότητες, όπως ηθοποιοί, τραγουδιστές, διάσημα ονόματα της τέχνης της φαντασίας. Η σημαντική προσοχή στη λεπτομέρεια είναι εκείνο το στοιχείο που κάνει τα εκθέματα του Μουσείου να ξεχωρίζουν αδιαμφισβήτητα σε ποιότητα και αληθοφάνεια.
Ογδόντα
κέρινα
ομοιώματα-
από τον Νταλί
μέχρι τον
Χάρι
ΠότερΡώσων
καλλιτεχνών
εκτίθενται
σε ένα
νεοκλασικό
στην Κυψέλη,
υπό μορφήν
μίνι
μουσείου...
Μαντάμ Τισό O
Χάρι Πότερ «συγκατοικεί»
με τον Τζόνι
Ντεπ, τον
Σαίξπηρ και
τους επτά
νάνους στην
Κυψέλη, σ΄
ένα τριώροφο
νεοκλασικό
του 1935 στην οδό
Σποράδων. Και
δεν είναι
μόνοι. Μια
ιδιόμορφη
παρέα από τον
χώρο των
τεχνών, της
πολιτικής,
της
μυθολογίας,
όπως και
άνθρωποι με
τεράστια
πόδια και
οκτώ δάκτυλα
από τα ρεκόρ
Γκίνες τους
συντροφεύουν.
Τους
πλησιάζεις
και
περιμένεις
να σου
μιλήσουν
ώσπου
συνειδητοποιείς
ότι είναι τα
κέρινα
ομοιώματα
που
φιλοξενούνται
στο τύπου «Μουσείο
Μαντάμ Τισό»
ΙmageDesignCentre.
«Η έκθεση
έγινε σε
συνεργασία
με Ρώσους
καλλιτέχνες
και το
Μουσείο της
Αγίας
Πετρούπολης,
που δάνεισαν
τα κέρινα
ομοιώματα»,
λέει στα «ΝΕΑ»
ο Δημήτρης
Χασεκίδης,
υπεύθυνος
του
εκθεσιακού
χώρου. Τα
ογδόντα
εκθέματα
φιλοξενούνται
σε 800 τ.μ. μαζί
με πίνακες
του Χρήστου
Μπουρνάκα
και
φουτουριστικά
έπιπλα του
Δημήτρη
Χασεκίδη, ενώ
στους
τοίχους
κρέμονται
και
φωτογραφίες
του Νicholas
Ρavlides.
«Τα εκθέματα
θα
παραμείνουν
στον χώρο
τουλάχιστον
πέντε χρόνια.
Κάθε έξι
μήνες θα
αντικαθίστανται
σύμφωνα με
την
επικαιρότητα.
Στην αποθήκη
έχω ακόμη 30
κέρινα
ομοιώματα.
Τον χειμώνα
περιμένουμε
και μαθητές
στο πλαίσιο
εκπαιδευτικών
προγραμμάτων»,
προσθέτει ο
Έλληνας
διακοσμητής,
γεννημένος
στην Τσεχία.
Η υπόγεια
βιτρίνα με το
μπλε φως
κεντρίζει το
ενδιαφέρον
των
περαστικών.
Μέσα της βρίσκονται
ένας νάνος,
ένα ξωτικό
από τις
ταινίες του
Χάρι Πότερ
και ο
σκίουρος από
την «Εποχή
των
Παγετώνων»
δίπλα σε ένα
μοντέρνο
τραπέζι. «Τα
παιδιά,
ιδιαίτερα,
θέλουν να
αγγίξουν τα
εκθέματα. Ένα
κοριτσάκι
δυόμισι ετών
που μένει
δίπλα
έρχεται κάθε
βράδυ με τους
γονείς της
για να
καληνυχτίσει
τον νάνο της
βιτρίνας»,
λέει ο
Δημήτρης Χασεκίδης.
Στον πρώτο
όροφο
συναντούμε
τον Σρεκ και
τον
Μινώταυρο,
τον δίμετρο
Δία και τον «διάσημο
της
γειτονιάς»
υπάλληλο
σεκιούριτι. «Κάθε
Πέμπτη τον
τοποθετούμε
στην είσοδο
του κτιρίου.
Κάποιες
κυρίες
τρομάζουν
καθώς
νομίζουν ότι
είναι
αληθινός».
Ένας τέτοιος
χώρος
πολιτισμού
αλλά και
διασκέδασης
φαντάζει,
όπως λέει ο
Δημήτρης
Χασεκίδης, «με
στολίδι για
την Κυψέλη», η
οποία χάνει
σιγά σιγά
τους
γηγενείς
κατοίκους
της, όσο
αυξάνεται ο
εποικισμός
από
οικονομικούς
μετανάστες. «Οι
γείτονες
χάρηκαν.
Καμαρώνουν.
Μου έκανε
εντύπωση ότι
κάτοικοι
προσφέρθηκαν
να βοηθήσουν
ακόμη και στο
βάψιμο.
Θέλουν
πραγματικά
να δουν την
Κυψέλη να
αναβαθμίζεται
με
οποιοδήποτε
τρόπο»
προσθέτει ο
Δημήτρης
Χασεκίδης.
ΙΝFΟ
Κέρινα
ομοιώματα
στο ΙmageDesignCentreΣποράδων
18, Φωκίωνος
Νέγρη, Κυψέλη,
τηλ. 210-8215.856,6977239873.
Καθημερινά 10.00-
14.00 και 18.00- 21.00. Εισιτήριο:
5 ευρώ.
Ο
Εμίλιο και η
θέρμη των
ανθρώπινων
σωμάτων
Ο Σαίξπηρ, ο
Αριστοτέλης
και ο
Λεονάρντο
Ντα Βίντσι
δένουν
αρμονικά (όλως
περιέργως) με
την
ντιζαϊνάτη
πολυθρόνα
που γίνεται
κρεβάτι με
φωτιστικό
και
κρεμάστρα.
Και ο Τσάρλι
Τσάπλιν
κάνει παρέα
με το ρομπότ-συρταριέρα
«Εμίλιο» που
κατασκεύασε
ο Δημήτρης
Χασεκίδης
πριν από 20
χρόνια με
υλικά από τα
σκουπίδια.
Νιώθει τη
θερμότητα
του
ανθρώπινου
σώματος και
μόλις τον
πλησιάσεις
μιλάει και
καταγράφει
την εικόνα
σου με τη
βιντεοκάμερα
που έχει αντί
για μάτια. «Το
1992 ζητούσαν
τον Εμίλιο σε
εκθέσεις στο
Στάδιο
Ειρήνης και
Φιλίας για να
καλωσορίζει
τους
επισκέπτες.
Τότε εκείνος
είχε δουλειά
και εγώ ήμουν
άνεργος»,
λέει ο
Δημήτρης
Χασεκίδης.
Ο
Αλμπερτ
Αϊνστάιν σε
κοιτά με ένα
ζωηρό μειδίαμα
έτοιμος να
αναλύσει
μπροστά σου τη
Θεωρία της
Σχετικότητας,
την ίδια στιγμή
που ο Νταλί
ζωγραφίζει
απορροφημένος
έναν πίνακα
δίπλα στο
μικρόσωμο
ηθοποιό Ντάνι
ντε Βίτο. Η
Αγκάθα Κρίστι
στύβει το μυαλό
της για να
ολοκληρώσει το
«Εγκλημα στο
Οριεντ Εξπρές».
Από την άλλη, ο
Πλάτωνας σε «παρασύρει»
ξαφνικά στην
αρχαία Ελλάδα,
απ’ όπου
επιστρέφεις,
καθώς πρέπει
οπωσδήποτε να
φωτογραφηθείς
δίπλα στον
πειρατή της
Καραϊβικής
Τζόνι Ντεπ,
αλλά και τον
καταπράσινο
Σρεκ!
Το
πρώτο πράγμα
που θα σκεφτείς,
είναι ότι
ονειρεύεσαι.
Αυτή την
αίσθηση
δημιουργεί το «Image
Design Center» στην Κυψέλη,
το
ολοκαίνουργιο
«Μανταμ Τισό
της Αθήνας», που
εδώ και ένα
μήνα έχει
ξεσηκώσει όλη
τη γειτονιά (και
όχι μόνο!) με τα
εκθέματά του.
Οι ανθρώπινες
και
τερατόμορφες
φιγούρες από
κερί, ευγενική
προσφορά του
Μουσείου
Κέρινων
Ομοιωμάτων της
Αγίας
Πετρούπολης,
είναι
τοποθετημένες
επίτηδες
ανάμεικτα και
με χρονική
ασυνέχεια, ώστε
να προκαλούν
ένα ευχάριστο
μπέρδεμα στον
επισκέπτη.
Ανεβαίνοντας
από το πρώτο
μέχρι τον τρίτο
όροφο του
νεοκλασικού
κτιρίου
ογδόντα κέρινα
πρόσωπα, με
όλες τις
φυσικές
ρυτίδες και
εκφράσεις,
παρουσιάζονται
σε διάφορα
δωμάτια
προσφέροντας
ένα
πολυδιάστατο
ταξίδι.
Αέρα
παραμυθιού
χαρίζουν η
Χιονάτη και οι
επτά νάνοι, ο
πελώριος
Κένταυρος από
τη μυθολογία,
οι ήρωες από
τον «Πόλεμο των
άστρων» και την «Εποχή
των παγετώνων»
όπως βέβαια και
ο Χάρι Πότερ,
που -όπως ήταν
αναμενόμενο-
ήρθε παρέα με
την κολλητή του
Ερμιόνη και τον
φίλο τους Ρον
για να ξετ
ρελάνουν τους
θαυμαστές τους.
Και
αν νομίζετε ότι
οι μεγάλοι θα
βαρεθούν, «γράψτε»
λάθος! Χαζεύουν
με την ησυχία
τους τις
λεπτομέρειες
στο πρόσωπο του
Βλαντιμίρ
Πούτιν και του
Λεονάρντο Ντα
Βίντσι,
θαυμάζουν τη
γαλήνια μορφή
της Μόνα Λίζα
και την έκφραση
του Σωκράτη.
Οταν πάλι
συναντήσουν
τον άνθρωπο με
τα τέσσερα
μάτια και τον
άνδρα με τη
μεγάλη μύτη και
τις ελιές, που
οι άνθρωποι του
μουσείου
αποκαλούν «Σημίτη»,
ξεσπούν στα
γέλια!
«Θέλω
να διατηρήσω το
μουσείο με
ποιότητα και
εκπαιδευτικό
χαρακτήρα.
Συνεργαζόμαστε
με το Μουσείο
της Αγίας
Πετρούπολης
της Ρωσίας και
φιλοξενήσουμε
κάποια
εκθέματα. Μέχρι
τώρα, όσοι
έρχονται
φεύγουν με τις
καλύτερες
εντυπώσεις»
λέει στην «Espresso» ο
Δημήτρης
Χασεκίδης, designer
και εμπνευστής
του Image Design Center,
δείχνοντάς μας
στο βιβλίο
επισκεπτών το
σημείωμα ενός
κοριτσιού που
αναφέρει ότι το
μουσείο της
Κυψέλης είναι
ανώτερο από το «Μαντάμ
Τισό» του
Λονδίνου!
Από
τους κέρινους
άνδρες του
μουσείου, «καρδιοκατακτητή»
χαρακτηρίζει ο
κ. Χασεκίδης
τον σεκιουριτά
με το μπλαζέ
ύφος και τα
κόκκινα μαλλιά.
Κάθε φορά που
τον αφήνει στο
πεζοδρόμιο,
ειδικά όταν
έχει λαϊκή,
γίνεται
πάταγος και ο
ίδιος δεν
χορταίνει να
παρατηρεί τις
αντιδράσεις
των περαστικών.
«Μερικές
γυναίκες τον
κοιτούν και
φαίνεται ότι
τους αρέσει ως
άντρας. Οι
γιαγιάδες όμως
έχουν γέλιο.
Περνούν και του
μιλούν γιατί
νομίζουν ότι
είναι αληθινός
άνθρωπος!» λέει
ο Ελληνας από
την Τσεχία.
Μοντέρνο
design και με άποψη!
Ανάμεσα
στα κέρινα
εκθέματα, τη
θέση τους έχουν
κατοχυρώσει
και τα
δημιουργήματα
του Δημήτρη
Χασεκίδη, του
Χρήστου
Μπουρνάκα και
του Νικόλα
Παυλίδη,
Ελλήνων που
μεγάλωσαν στο
εξωτερικό και
επέστρεψαν ως «ξένοι»
στη χώρα τους
με την ελπίδα
να
αναγνωριστεί
το ταλέντο τους
στην τέχνη.
Νούμερο
ένα είναι το
ομιλητικό
ρομπότ
Αιμίλιος, που
καλωσορίζει
τον επισκέπτη
στο μουσείο.
Πρόκειται για
μία συρταριέρα
με
ενσωματωμένη
κάμερα που
έφτιαξε από
ανακυκλώσιμα
υλικά ο
Δημήτρης
Χασεκίδης πριν
από είκοσι
χρόνια. «Ο
Αιμίλιος είναι
ο αγαπημένος
μου! Οταν τον
πλησιάζεις, σου
μιλάει, ενώ
μπορεί να
καταγράψει και
βίντεο» μας
λέει. Την
παράσταση
κλέβει επίσης η
πρωτότυπη
πολυθρόνα-σταθμός
εργασίας (όπως
τη
χαρακτηρίζει ο
δημιουργικός
designer) που είναι
κατάλληλη για
μανιακούς
χρήστες
Ιντερνετ. Είναι
συνδεδεμένη με
ψηφιακή κάμερα,
στο
ρυθμιζόμενο «μπράτσο»
στήριξης
φιλοξενεί το
πληκτρολόγιο,
ενώ το
αναπαυτικό
μαξιλάρι της
πολυθρόνας
λειτουργεί
ταυτόχρονα και
ως ηχείο, για να
μη χάνετε
κανένα ηχητικό
εφέ στο YouTube.
Στο
κέντρο της
παλιάς
αριστοκρατικής
Αθήνας,
στην
Κυψέλη,το
πανέμορφο
τριώροφο
νεοκλασικό
της οδού
Σποράδων
σηματοδοτεί
την
επιστροφή 3
καλλιτεχνών
στην
πατρίδα
ύστερα από
απουσία
χρόνων και
ανακατεύει
με
απίστευτα
διασκεδαστικό
τρόπο το
παρελθόν
το παρόν
και το
μέλλον με
το στήσιμο 80
κέρινων
ομοιωμάτων
χαρακτηριστικών
εκπροσώπων
της
ιστορίας
και του
πολιτισμού
ανάμεσα σε
φουτουριστικές
κατασκευές,
έπιπλα και
χώρους.
Διασχίζοντας την οδό Σποράδων, με κατεύθυνση τον πεζόδρομο της Φ. Νέγρη στην περιοχή της Κυψέλης, είναι πολύ πιθανόν να κάνετε μια στάση στον αριθμό 18. Το παράξενο απαλό μπλε φως που βγαίνει από το μεγάλο γυάλινο παράθυρο ενός υπόγειου χώρου θα σας εξάψει την περιέργεια. Κάποια λίγα εκθέματα, σκορπισμένα στη βιτρίνα του χώρου, μοιάζουν με καλλιτεχνικά έργα. Ωστόσο είναι έντονη η αίσθηση ότι εκεί κρύβεται κάτι παραπάνω από μία απλή καλλιτεχνική έκθεση. Σας τρώει η περιέργεια. Αναγκάζεστε να κάνετε λίγα βήματα πίσω για να δείτε καλύτερα. Το έκανα και εγώ αυτό. Γυρίζοντας όμως βρέθηκα απέναντι από έναν σωματώδη κύριο που στέκονταν όρθιος στην είσοδο του χώρου και με κοιτούσε έντονα. Αναρωτήθηκα γιατί είναι έτσι
"άγριος αυτός ό άνθρωπος;". Αντί να χάσω το κουράγιο μου τον χαιρέτησα με δυνατή φωνή. Δεν απάντησε. Πήγα προς το μέρος του και συνειδητοποίησα ότι χαιρετούσα άσκοπα. Ο κύριος αυτός ήταν ένα τεράστιο κέρινο ομοίωμα. Ακριβώς εκείνη την στιγμή εμφανίστηκε ένας αληθινός κύριος, που με υποδέχτηκε με ζεστασιά και καλοσύνη. Ήταν ο δημιουργός, καλλιτέχνης και σχεδιαστής Δημήτρης Χασεκίδης. Μου είπε λίγα λόγια για το εργαστήριο του, το Image Design Centre, όπου εκθέτει δεκάδες κέρινα ομοιώματα. Έμεινα έκπληκτος όταν ανακάλυψα ότι η Κυψέλη έχει αποκτήσει ένα τέτοιο μουσείο. Ένα μουσείο κέρινων ομοιωμάτων σαν αυτό της Madame Tussauds στην Αγγλία βρίσκεται τώρα πια και στην καρδιά της γειτονιάς μας, της Κυψέλης, στο κέντρο της Αθήνας.
Σ’ ένα ειδικά διαμορφωμένο χώρο, στο τριώροφο κτήριο που στεγάζεται επί της οδού Σποράδων στην Κυψέλη θα απολαύσετε ένα μαγικό ταξίδι στη χώρα των κέρινων ομοιωμάτων και της φαντασίας. Ο επισκέπτης μπορεί να θαυμάσει κέρινα ομοιώματα από διεθνούς φήμης προσωπικότητες, κινηματογραφικούς ήρωες, ιστορικές προσωπικότητες αλλά και φανταστικούς ήρωες της ελληνικής μυθολογίας.
Το Μουσείο συνδέει το παρελθόν και το παρόν με το μέλλον. Έτσι ο
μεσαίος όροφος είναι διακοσμημένος με έξυπνα φουτουριστικά έπιπλα που σας μεταφέρουν σε μελλοντικούς χωροχρόνους. Η αναπαυτική πολυθρόνα του μέλλοντος με συναρπαστικό σχεδιασμό, ιντερνετική διάθεση και μαξιλάρι με ηχεία για ατελείωτες ξάπλες μετά μουσικής είναι ένα από τα αγαπημένα μου.